Нелли Уварова
Сообщений 241 страница 270 из 275
Поделиться24129-07-2025 11:01:28
Нашла только "Ангел мести" - он? По описанию сюжета - граф Монте-Кристо )).
Поделиться24229-07-2025 18:12:44
Нашла только "Ангел мести" - он? По описанию сюжета - граф Монте-Кристо )).
Да. Это я промахнулась...
Поделиться24308-08-2025 09:19:16
Наткнулось наинтервью Нелли в период окончания сериала. Журнал Атмосфера. Интересный момент
Зато мне в Колумбии очень повезло: я лично познакомилась с автором сценария «Бетти-дурнушки» Фернандо Гаитаном. Наша встреча состоялась при весьма необычных обстоятельствах. Один мой приятель в Колумбии хотел показать мне местную жизнь, а поскольку я мечтала банально выспаться, пришлось ему прибегать к решительным действиям. Так вот, привез он меня в какой-то ресторан со словами: «Когда ты еще будешь в Колумбии? Поэтому смотри по сторонам и наслаждайся жизнью».
Ресторан, куда мы приехали, оказался непростой. Его владелец – как раз Фернандо Гаитан. Понятное дело, что он не каждый вечер бывает в своем заведении. О чем мой приятель мне и поведал. Но я предложила: «Слушай, давай на всякий случай спросим у персонала: а вдруг Фернандо сегодня заглянул в эти стены?» И что вы думаете: Гаитан оказался в ресторане.
Более того, когда ему сказали, что у него в гостях находится «дурнушка» из России, он тут же выказал желание встретиться со мной. Было очень приятно: он сказал, что я могу приходить в его ресторан в любое время дня и ночи и заказывать там самые изысканные деликатесы абсолютно бесплатно. А еще сказал, что дома у него висит мой огромный портрет, да и вообще, по его мнению, русская версия – самая удачная.
Поделиться24408-08-2025 21:35:54
да и вообще, по его мнению, русская версия – самая удачная.
Приятно. Но я думаю, что он мог так сказать, чтобы Нелли порадовать.
Поделиться24508-08-2025 21:49:33
Приятно. Но я думаю, что он мог так сказать, чтобы Нелли порадовать.
Нет, Говорят, он и в других интервью так говорил
Поделиться24609-08-2025 12:25:54
Наткнулось наинтервью Нелли в период окончания сериала. Журнал Атмосфера. Интересный момент
Каким ветром Нелли в Колумбию занесло, интересно?
Про русскую версию он, емнип, говорил, что она ближе всех к оригиналу. Интересно, про портрет Нелли правда? Гаэтан, вроде, очень сильно свою колумбийскую актрису любил - неужели кого-то ещё признал?
Поделиться24709-08-2025 13:56:50
Каким ветром Нелли в Колумбию занесло, интересно?
Про русскую версию он, емнип, говорил, что она ближе всех к оригиналу. Интересно, про портрет Нелли правда? Гаэтан, вроде, очень сильно свою колумбийскую актрису любил - неужели кого-то ещё признал?
Они на гастролях там были, вроде
Про то, что наша адаптация лучшая,бя читала и в других интервью...
Поделиться24809-08-2025 17:53:14
Про то, что наша адаптация лучшая,бя читала и в других интервью...
Да, я тоже читала. Портрет Нелли дома у Гаэтана удивил )).
Поделиться24919-10-2025 19:38:16
Алексей Бородин устроит «Игру интересов»
23 октября на Большой сцене РАМТа состоится долгожданная премьера спектакля Алексея Бородина «Игра интересов».
В этой работе худрук Молодежного театра соединил две пьесы начала XX века: «Игру интересов» нобелевского лауреата Хасинто Бенавенте-и-Мартинеса, которого называют «Островским испанского театра», и «Конец пути» английского драматурга Роберта Шерриффа. Здесь «смотрят друг на друга» фарс, преобразующий традиции комедии дель арте, и драма окопной жизни времен Первой мировой.
Миксовать тексты, незнакомые российскому театральному зрителю, будут ведущие артисты «театра Бородина»: Максим Керин, Даниил Шперлинг, Александр Гришин, Нелли Уварова, Мария Рыщенкова, Тарас Епифанцев, Андрей Лаптев, Алексей Мишаков, Иван Юров и другие.
Софья Малинникова, журнал Театрал
Поделиться25021-10-2025 16:51:38
Здесь «смотрят друг на друга» фарс, преобразующий традиции комедии дель арте, и драма окопной жизни времен Первой мировой.
Интересная тема, надо будет сходить. Спасибо, Кип!
Поделиться25121-10-2025 19:37:57
Интересная тема, надо будет сходить. Спасибо, Кип!
Не за что. Мне показалось необычным описание.
Поделиться25226-10-2025 10:02:15
Алексей Бородин устроит «Игру интересов»
23 октября на Большой сцене РАМТа состоится долгожданная премьера спектакля Алексея Бородина «Игра интересов».
В этой работе худрук Молодежного театра соединил две пьесы начала XX века: «Игру интересов» нобелевского лауреата Хасинто Бенавенте-и-Мартинеса, которого называют «Островским испанского театра», и «Конец пути» английского драматурга Роберта Шерриффа. Здесь «смотрят друг на друга» фарс, преобразующий традиции комедии дель арте, и драма окопной жизни времен Первой мировой.
Миксовать тексты, незнакомые российскому театральному зрителю, будут ведущие артисты «театра Бородина»: Максим Керин, Даниил Шперлинг, Александр Гришин, Нелли Уварова, Мария Рыщенкова, Тарас Епифанцев, Андрей Лаптев, Алексей Мишаков, Иван Юров и другие.
Софья Малинникова, журнал Театрал
Звучит очень интересно!
Поделиться25326-10-2025 10:02:24
Интересная тема, надо будет сходить. Спасибо, Кип!
Расскажешь потом)
Поделиться25526-10-2025 21:42:56
Ещё о спектакле:
https://vk.com/wall-164944669_15267
Спрячу под спойлер, т.к. большой текст
Бородин исследует «столкновение реальностей» фарса и окопной драмы
23 и 31 октября на Большой сцене Российского академического Молодёжного театра играют премьеру спектакля Алексея Бородина «Игра интересов». В основе постановки — одноимённая пьеса Хасинто Бенавенте и пьеса Роберта Шерриффа «Конец пути».
Напомним, «Игра интересов» (1907) нобелевского лауреата Хасинто Бенавенте — это самое известное сочинение испанского драматурга, вдохновлённое комедией дель арте, оригинальная комическая и очень «жанровая» история, в которой события разворачиваются в современности, но действующие лица соотносятся с традиционными масками и названы их именами (Полишинель, Арлекин, Панталон, Доктор, Капитан, Леандр, Коломбина и так далее). А пьеса Роберта Шерриффа «Конец пути» (1928) — «драма окопной жизни», рассказывающая о событиях Первой мировой войны и основанная на личном опыте её автора. Уже в год написания этот текст был поставлен на лондонской сцене (в спектакле играл молодой Лоуренс Оливье), а в 1930-м вышла первая киноверсия. «Конец пути» неоднократно экранизировали, новейший из фильмов по пьесе снят в конце 2010-х.
Нынешнюю премьеру театр анонсировал ещё в начале сезона 2024—2025. Тогда предполагалось, что худрук РАМТа Алексей Бородин создаст диптих спектаклей: «Игру интересов» на Большой сцене, а «Конец пути» — на одной из камерных площадок театра. Впоследствии эта идея переросла в необычную постановку, где обе пьесы соединены в один спектакль. Реализации этого замысла, в итоге прямо связанного с первоначальной идеей двух пространств, способствовало соавторство художника Максима Обрезкова. Свою первую совместную с ним работу — «Усадьбу Ланиных» по пьесе Бориса Зайцева — Бородин выпустил в сентябре 2024 года. В новом спектакле действие двух не связанных между собой пьес развивается поступательно: в сложно выстроенной композиции можно найти драматургические параллели, но по сути обе истории разыгрываются независимо друг от друга, чередуясь сцена за сценой. При этом пространством «Игры интересов» становится условный яркий интерьер, а «Конец пути» помещён в «каменный» монохромный пейзаж внутри рамы, занимающей основную часть центральной стены (это углубление обнаруживается после того, как поднимается живописное полотно — «Крушение» из живописной серии Томаса Коула «Путь империи»). Две истории в спектакле не сойдутся в одну, хотя по мере приближения к финалу будет развиваться пространственная экспансия — герои будут проникать из одной части сцены в другую, поменяются локациями и в итоге окажутся в едином апокалиптическом пространстве, лишённом стен.
В программке спектакля приводится комментарий Алексея Бородина, объясняющего выбор материала и необычное решение соединить ничем, на первый взгляд, не связанные истории в одну: «Каждая из двух этих пьес — драматургический шедевр. Хасинто Бенавенте получил Нобелевскую премию именно за то, что традиционную для итальянской культуры XV века комедию дель арте (комедию масок) приблизил к людям ХХ века, очеловечил эти маски. Но мне вдруг пришла шальная мысль поставить обе пьесы сразу, чтобы действие разворачивалось одновременно. И репетировать обязательно одновременно, в таком резком монтаже сцен, внахлёст из разных пьес.
В одной пьесе — лёгкий фарс, где главный герой неисправимый авантюрист, вокруг него — имитация бурной деятельности: развлечения, бизнес, выгодный брак. И он весь этот богатый свет решает облапошить. А параллельно с этим, в другой реальности, но в то же самое время, англичане приезжают во Францию сражаться с немцами. Идут на верную гибель, но даже сознавая всю ироничность и трагедию своего положения, продолжают жить, эмоционально, интеллектуально, полноценно. В этом и парадокс: просто жить там совершенно невозможно, но когда появляется сарказм над собственной обречённостью, то обостряется сам вкус жизни, и она начинает звучать чисто и честно.
Мне хотелось напомнить и себе, и зрителям, что, пока мы с вами разговариваем, за фасадом привычной суетливой жизни, в мире случаются катастрофы. И в столкновении этих реальностей рождается горькая ирония и правда».
Поскольку в каждой из двух историй не меньше десятка действующих лиц, а состав участников не пересекается (к тому же у многих ролей по два состава исполнителей), всего в спектакле заняты почти четыре десятка артистов. В их числе — Андрей Лаптев, Иван Юров, Максим Керин, Даниил Шперлинг, Тарас Епифанцев, Вадим Пушкин, Илья Барабошкин, Максим Заболотний, Иван Канонеров, Александр Гришин, Татьяна Матюхова, Дарья Семёнова, Полина Калёнова, Мария Рыщенкова, Нелли Уварова, Александра Розовская, Денис Баландин, Алексей Мясников, Виктор Панченко.
Помимо режиссёра и художника, в постановочной команде премьеры — художник по костюмам Мария Данилова, художник по свету Руслан Майоров, хореограф Дмитрий Бурукин (артист РАМТа, также играющий в очередь с Алексеем Бобровым роль Капитана в «Игре интересов»), авторы музыкального оформления Натали Плэже и Алексей Кириллов, режиссёр-ассистент Инна Савронская.
Поделиться25627-10-2025 11:22:12
Ах, какая фотография! 
Поделиться25803-12-2025 09:17:52
Это после спектакля?
Поделиться25903-12-2025 10:58:23
Это после спектакля?
Это был какой-то проект, она читала "Правила", которые когда-то в РАМТе играла
Поделиться26003-12-2025 11:22:58
Здорово! Ты ходила?
Поделиться26103-12-2025 13:15:38
Здорово! Ты ходила?
нет. нашла инфу
Поделиться26222-12-2025 20:16:17
Аркаим» первый спектакль в России о деменции, основанный на полностью документальной пьесе Ксении Адамович.
Место действия спектакля – метафизический вокзал, с которого отбывает поезд в таинственный далекий Аркаим, навсегда увозя близких людей. Герои собрались в зале ожидания, где воспоминания переплетаются с реальностью и с ностальгией о прошлом.
Режиссер Руслан Маликов поставил "Аркаим" как путешествие во времени внучки и деда, цель которого - остаться человеком. Но что остается, когда исчезает память?
В спектакле много юмора: он станет своего рода терапией для тех у кого родные вступают в возраст, когда "поезд отбывает в Аркаим".
И в то же время, это просто хороший спектакль про "жизнь человеческого духа".
Спектакль создан при поддержке социального проекта Деменция.нет. Проект рассказывает о деменции и помогает тем, кто нуждается в поддержке.
20 января 2026 в 20.00 на Основной сцене Театра наций будет благотворительный показ спектакля "Аркаим".
Сбор отправится к подопечным Деменции.нет.
В ролях: Нелли Уварова, Юлия Башорина, Константин Кожевников, Мария Лапшина, Иван Василевский, Ольга Евсеева, Юрий Межевич и Ксения Чачава.
Поделиться26324-12-2025 12:24:25
Какая интересная тема! Нелли верна себе )). Очень хочу посмотреть, но страшно, блин...
Поделиться26424-12-2025 15:31:12
Какая интересная тема! Нелли верна себе )). Очень хочу посмотреть, но страшно, блин...
Рискни!
Поделиться26630-01-2026 11:54:40
К предыдущему посту:
https://vk.com/wall-3460822_521354
Как чеховскую героиню Нелли Уваровой пытались осудить в спектакле "Три"
В интерьерах столичной усадьбы Голицыных XVIII века на Cтарой Басманной улице - той самой улице, на которой и жили чеховские три сестры и куда они мечтали вернуться, - состоялась премьера спектакля "Три". Режиссер Екатерина Половцева поставила это своеобразное продолжение чеховских "Трех сестер" по пьесе Наталии Мошиной "Розовое платье с зеленым пояском".
Спектакль независимого проекта "Кстати театр" вырос из эскиза, победившего в конкурсной программе "Перспектива" на ежегодном Международном фестивале театральных искусств им. Достоевского, который уже три десятка лет проходит в Новгороде.
Вроде по чеховским следам - но главные героини спектакля не три сестры Прозоровы, про которых все помнят, что они через слово повторяли: "В Москву, в Москву, в Москву". Нет, не они - но героинь здесь тоже три.
Прежде всего Наталья. Кажется, у Чехова она в тени - но это только кажется: она там скрытый двигатель сюжета. Напомню. Юная Наталья вышла у Чехова замуж за брата трех сестер, Андрея Прозорова: именно она там понемногу прибрала к рукам семейное гнездо, родила мужу двух детей, выставила из дома старую няню и… постепенно выживала собственно тех самых трех сестер. Мужа-мечтателя при этом удачно устроила на работу в городскую управу: там у него начальником как раз - ее тайный любовник Миша Протопопов. Все у нее разложены по полочкам.
Еще две героини нового спектакля "Три" - Соня (младшая дочь Натальи) и Лидия (жена ее любовника Протопопова).
"Башмачкин сам выбрал свою судьбу": утверждают в Красноярске и ставят музыкальную версию гоголевской "Шинели"
читайте также
"Башмачкин сам выбрал свою судьбу": утверждают в Красноярске и ставят музыкальную версию гоголевской "Шинели"
Вроде бы все такие разные - но судьбы героинь переплетаются покрепче родственных. Две из них, понятно, - заклятые соперницы: обманутая жена - и счастливая, благополучная любовница, которая не боится идти по головам, удобно обустраивая свою жизнь. Третья героиня, Соня, - почти что безмолвный медиатор, глядящий на эту склоку через толщу лет - считай, через полвека.
В столичной усадьбе Голицыных XVIII века состоялась премьера спектакля "Три"
Фото: Александр Иванишин
Роль уже неюной Натальи Ивановны Прозоровой исполнила прекрасная актриса РАМТа Нелли Уварова. Молодую жену ее любовника - Лидию - сыграла актриса Студии театрального искусства Татьяна Волкова. А дочку Соню - блестяще - Татьяна Шатилова (она тоже из РАМТа).
Соединить их во времени режиссеру помогает ретроспективное повествование - перед нами, как на ладони, история целой эпохи. Сначала появляется Лидия - она говорит с Натальей, очевидно, откуда-то из начала XX века. Затем Наталья Ивановна - судя по возрасту, ее воспоминания уже из двадцатых-тридцатых годов. Ее постаревшая дочь Софья, выросшая под опекой властной матери, мягкотелого отца и трех теток, появляется уже в 1983 году.
Спектакль выстроен на монологах этих женщин, взаимных обвинениях и исповедях.
Вместо декораций - старинный зал дворянской усадьбы. В качестве реквизита - старинные семейные фотографии, свечи в подсвечниках. Галерея "Другое дело", ставшая площадкой для спектакля, превращается то в дом Протопоповых, то в гостиную Прозоровых, а то и в кабинет сотрудницы дома престарелых.
И Соне, и Лидии находиться с Наташей на одной сцене непросто. Для одной - это любимая, но жестокая мать, для другой - любовница обожаемого мужа. О чем и как им говорить, как сохранить достоинство и силы? Какая интонация нужна, чтобы небрежно бросить ненавистной сопернице: "Кто вы такая, Наталья Ивановна?"
Татьяна Волкова очень органична в образе отчаянной жены Лидии, носящей траур по умершему сыну, но по-прежнему любящей мужа. И монолог ее завершается жизнеутверждающе: "Миша! Домой вернулся!"
Так ли цинична и ужасна, как казалось поначалу, Наталья? Оптика в спектакле быстро перенастраивается, открывая героинь с их капризами и эгоизмами со всех сторон. Наташу осуждают - а она вдруг открывается как хрупкая барышня, когда-то очарованная женихом-мечтателем, потом отвергнутая всей его семьей - вполне практичной и земной. И никакой поддержки не нашла - когда пыталась полюбить, когда воспитывала детей, когда отогревала, как умела, на свой лад холодный дом. Три чеховских сестры (красавица Ирочка, строгая учительница Ольга, замужняя Маша) в ее рассказах вырастают героинями стихов Бальмонта - что высокомерно "побледневшие, нежно-стыдливые, распустились в болотной глуши".
Да и сам Андрей, ее муж, - коварный. Обольщал девушку стихами, эмпиреями - а через шесть лет супружества назвал ее - страшно выговорить! - "шершавым животным". Как же ей было не увлечься Мишей Протопоповым.
В героине Нелли Уваровой много горечи и одиночества. В пьесе у Мошиной она становится уборщицей в театре - этого в спектакле нет. Здесь Наташа, женщина деловая, собранная, вспоминая о прошлом, об отношениях, которые не сложились вопреки всем ее усилиям, о придирках мечтательных родственников, дает слабину - и кто из нас мог бы ее за это осудить?
Время бежит - и ничего же не изменишь. Но повзрослевшая дочь почему-то ей посылает вопрос: "Ты хоть кого-нибудь любила?"
Судьба у Софьи тоже трагична, а героиня, наверное, больше других вызывает сочувствие. Выслушав исповеди Лидии и матери, она рассказывает о себе. Ей, "рожденной" на исходе чеховской эпохи, пришлось испытать на себе все тяготы длинного двадцатого века. Татьяна Шатилова свою героиню играет как беззлобную, в чем-то беспомощную и одинокую женщину с теплой, интеллигентной улыбкой - такая не то что мухи не обидит, а будет искренне просить прощения за уделенное внимание и также искренне благодарить за участие в своей скромной судьбе…
Спектакль "Три", прошитый монологами, совсем не скучен. Заряжает эмоционально. Чехов летает в вихрях фантазий и предположений автора, актеров, режиссера. Но с классиком при этом обращаются здесь вдумчиво и уважительно.
Классические "Три сестры" заканчивались репликой: "Если бы знать, если бы знать". Авторы нового спектакля обещали дать ответ из будущего прошлому - куда хотелось заглянуть тем героиням Чехова.
Как говорит в финале Софья, у нее - "захудалый род". Так назывался роман Лескова - правда, у него была не Прозорова, а княгиня Протозанова: хранительница традиций старого христианского мира сталкивалась с нахлынувшим грядущим. А какие-то чеховские "Прозоровы" пытались строить новое счастливое будущее, сберегая красоту "мещанского" века и воспоминания о собственных мечтах.
Разобрались во всем этом зрители? Если бы знать.
Нина Дымченко, Российская газета
Фото: Александр Иванишин
Поделиться26730-01-2026 12:42:01
Спасибо, Кип! Описание мне почему-то напомнило "Женщин Лазаря", где Нелли тоже играла, хотя, вроде, ничего общего нет.
Поделиться26830-01-2026 13:48:58
Спасибо, Кип! Описание мне почему-то напомнило "Женщин Лазаря", где Нелли тоже играла, хотя, вроде, ничего общего нет.
мне очень последнее фото понравилось. Такая улыбка чудесная
Поделиться26930-01-2026 15:05:25
К предыдущему посту:
https://vk.com/wall-3460822_521354
Как чеховскую героиню Нелли Уваровой пытались осудить в спектакле "Три"
В интерьерах столичной усадьбы Голицыных XVIII века на Cтарой Басманной улице - той самой улице, на которой и жили чеховские три сестры и куда они мечтали вернуться, - состоялась премьера спектакля "Три". Режиссер Екатерина Половцева поставила это своеобразное продолжение чеховских "Трех сестер" по пьесе Наталии Мошиной "Розовое платье с зеленым пояском".
Спектакль независимого проекта "Кстати театр" вырос из эскиза, победившего в конкурсной программе "Перспектива" на ежегодном Международном фестивале театральных искусств им. Достоевского, который уже три десятка лет проходит в Новгороде.
Вроде по чеховским следам - но главные героини спектакля не три сестры Прозоровы, про которых все помнят, что они через слово повторяли: "В Москву, в Москву, в Москву". Нет, не они - но героинь здесь тоже три.
Прежде всего Наталья. Кажется, у Чехова она в тени - но это только кажется: она там скрытый двигатель сюжета. Напомню. Юная Наталья вышла у Чехова замуж за брата трех сестер, Андрея Прозорова: именно она там понемногу прибрала к рукам семейное гнездо, родила мужу двух детей, выставила из дома старую няню и… постепенно выживала собственно тех самых трех сестер. Мужа-мечтателя при этом удачно устроила на работу в городскую управу: там у него начальником как раз - ее тайный любовник Миша Протопопов. Все у нее разложены по полочкам.
Еще две героини нового спектакля "Три" - Соня (младшая дочь Натальи) и Лидия (жена ее любовника Протопопова).
"Башмачкин сам выбрал свою судьбу": утверждают в Красноярске и ставят музыкальную версию гоголевской "Шинели"
читайте также
"Башмачкин сам выбрал свою судьбу": утверждают в Красноярске и ставят музыкальную версию гоголевской "Шинели"
Вроде бы все такие разные - но судьбы героинь переплетаются покрепче родственных. Две из них, понятно, - заклятые соперницы: обманутая жена - и счастливая, благополучная любовница, которая не боится идти по головам, удобно обустраивая свою жизнь. Третья героиня, Соня, - почти что безмолвный медиатор, глядящий на эту склоку через толщу лет - считай, через полвека.В столичной усадьбе Голицыных XVIII века состоялась премьера спектакля "Три"
Фото: Александр Иванишин
Роль уже неюной Натальи Ивановны Прозоровой исполнила прекрасная актриса РАМТа Нелли Уварова. Молодую жену ее любовника - Лидию - сыграла актриса Студии театрального искусства Татьяна Волкова. А дочку Соню - блестяще - Татьяна Шатилова (она тоже из РАМТа).
Соединить их во времени режиссеру помогает ретроспективное повествование - перед нами, как на ладони, история целой эпохи. Сначала появляется Лидия - она говорит с Натальей, очевидно, откуда-то из начала XX века. Затем Наталья Ивановна - судя по возрасту, ее воспоминания уже из двадцатых-тридцатых годов. Ее постаревшая дочь Софья, выросшая под опекой властной матери, мягкотелого отца и трех теток, появляется уже в 1983 году.
Спектакль выстроен на монологах этих женщин, взаимных обвинениях и исповедях.
Вместо декораций - старинный зал дворянской усадьбы. В качестве реквизита - старинные семейные фотографии, свечи в подсвечниках. Галерея "Другое дело", ставшая площадкой для спектакля, превращается то в дом Протопоповых, то в гостиную Прозоровых, а то и в кабинет сотрудницы дома престарелых.
И Соне, и Лидии находиться с Наташей на одной сцене непросто. Для одной - это любимая, но жестокая мать, для другой - любовница обожаемого мужа. О чем и как им говорить, как сохранить достоинство и силы? Какая интонация нужна, чтобы небрежно бросить ненавистной сопернице: "Кто вы такая, Наталья Ивановна?"
Татьяна Волкова очень органична в образе отчаянной жены Лидии, носящей траур по умершему сыну, но по-прежнему любящей мужа. И монолог ее завершается жизнеутверждающе: "Миша! Домой вернулся!"
Так ли цинична и ужасна, как казалось поначалу, Наталья? Оптика в спектакле быстро перенастраивается, открывая героинь с их капризами и эгоизмами со всех сторон. Наташу осуждают - а она вдруг открывается как хрупкая барышня, когда-то очарованная женихом-мечтателем, потом отвергнутая всей его семьей - вполне практичной и земной. И никакой поддержки не нашла - когда пыталась полюбить, когда воспитывала детей, когда отогревала, как умела, на свой лад холодный дом. Три чеховских сестры (красавица Ирочка, строгая учительница Ольга, замужняя Маша) в ее рассказах вырастают героинями стихов Бальмонта - что высокомерно "побледневшие, нежно-стыдливые, распустились в болотной глуши".
Да и сам Андрей, ее муж, - коварный. Обольщал девушку стихами, эмпиреями - а через шесть лет супружества назвал ее - страшно выговорить! - "шершавым животным". Как же ей было не увлечься Мишей Протопоповым.
В героине Нелли Уваровой много горечи и одиночества. В пьесе у Мошиной она становится уборщицей в театре - этого в спектакле нет. Здесь Наташа, женщина деловая, собранная, вспоминая о прошлом, об отношениях, которые не сложились вопреки всем ее усилиям, о придирках мечтательных родственников, дает слабину - и кто из нас мог бы ее за это осудить?
Время бежит - и ничего же не изменишь. Но повзрослевшая дочь почему-то ей посылает вопрос: "Ты хоть кого-нибудь любила?"
Судьба у Софьи тоже трагична, а героиня, наверное, больше других вызывает сочувствие. Выслушав исповеди Лидии и матери, она рассказывает о себе. Ей, "рожденной" на исходе чеховской эпохи, пришлось испытать на себе все тяготы длинного двадцатого века. Татьяна Шатилова свою героиню играет как беззлобную, в чем-то беспомощную и одинокую женщину с теплой, интеллигентной улыбкой - такая не то что мухи не обидит, а будет искренне просить прощения за уделенное внимание и также искренне благодарить за участие в своей скромной судьбе…
Спектакль "Три", прошитый монологами, совсем не скучен. Заряжает эмоционально. Чехов летает в вихрях фантазий и предположений автора, актеров, режиссера. Но с классиком при этом обращаются здесь вдумчиво и уважительно.
Классические "Три сестры" заканчивались репликой: "Если бы знать, если бы знать". Авторы нового спектакля обещали дать ответ из будущего прошлому - куда хотелось заглянуть тем героиням Чехова.
Как говорит в финале Софья, у нее - "захудалый род". Так назывался роман Лескова - правда, у него была не Прозорова, а княгиня Протозанова: хранительница традиций старого христианского мира сталкивалась с нахлынувшим грядущим. А какие-то чеховские "Прозоровы" пытались строить новое счастливое будущее, сберегая красоту "мещанского" века и воспоминания о собственных мечтах.
Разобрались во всем этом зрители? Если бы знать.
Нина Дымченко, Российская газета
Фото: Александр Иванишин
Прелесть какая, спасибо большое!
Поделиться27009-02-2026 21:15:52
Прочитала в интернете, что Нелли сломала ногу на катке. Совсем недавно она ломала руку... хрупкая девочка...


















